“翠壑流云——劉旭山水畫展”在深圳美術(shù)館開幕

2018-05-21 08:29:49 作者：夏超來源：美術(shù)報已瀏覽次

　　近日，由深圳美術(shù)館、北京畫院主辦的“翠壑流云——劉旭山水畫展”在深圳美術(shù)館開幕。

　　劉旭主攻山水，尤擅青綠染法，從整體面貌上看，劉旭作品仍系現(xiàn)代山水，只是在設(shè)色上以現(xiàn)代繪畫理念強(qiáng)化豐富性。

　　中國山水畫設(shè)色傳統(tǒng)豐衍，有青綠疊暈賦彩諸法，或有金碧山水者，或見青綠山水者。明？唐志契說，宋代金碧山水“宣和年間已有之。”但他認(rèn)為，“金碧者，石青石綠也，即青綠山水之謂也。”（《繪事微言》）然而“金碧”畢竟不是“青綠”，前人使用金色勾勒、金箔粘貼、金粉溥染，制造輝煌富麗的藝術(shù)效果，已獨(dú)善其成，兩者不能完全等而化之。而就創(chuàng)造畫面的和平雅逸來說，以青綠疊暈致青翠交輝，展現(xiàn)自然清醇之美，歷代多有青綠名作存世，至今尚具生命力。劉旭傾心于青綠山水探索，出道有自，即見功底，成果可觀可圈可點(diǎn)。

　　細(xì)察劉旭畫面的設(shè)色建構(gòu)亦有新出：畫面以大的青綠色塊取形造勢，而青綠中多以石綠色彩為重，于或多或少、或大或小、或深或淺、或濃或淡的變化中，造就峰巒云岫疊翠，煙嵐氣脈貫通，得盎然生機(jī)。劉旭深知“山之精采浮動，全藉于樹”，不能忽略畫面林木的視覺主體地位，多以墨線勾勒點(diǎn)畫，重柯交越，掩映穿插，均與山體開合和色彩抑揚(yáng)相應(yīng)合，參差錯落不繁亂，生氣頓出。古人作山水，山石水文各求其變，惟樹法程式可沿襲承傳，劉旭畫樹雖博采各家成法，但以葉冠疏簡為自法，優(yōu)游中得新貌。畫遠(yuǎn)景，淡染淡暈，呈輕煙遠(yuǎn)渚無渙散，對比中使青綠色彩更為突出。劉旭畫水，極少作大水面和長瀑流，多在坡腳交錯、碎石幽澗之處留出有限空白，塑造狹闊有致的河道和蜿蜒諧趣之溪流，見氣見眼，為畫面色彩構(gòu)成起到調(diào)整和提神的作用。他還運(yùn)用大面積重墨以襯托石青石綠，穩(wěn)重而跌宕，令色彩更為響亮。劉旭的山水畫，見筆，見墨，見染，見色，賦色時不遺墨骨，墨以托色，色中潤墨，融合為貴。筆墨原自楚楚，令其作品潔整濃郁見清冷暢和。

　　劉旭之作具靜雅秀爽品格。其心純凈，畫面才干凈，無涉污染。故，其畫可游、可居，是“低碳世界”向往的去處。讀他的畫，最好也把世間污濁的東西清除掉，方看得真切。